MAIDAVALE quarteto feminino da Suécia

A banda sueca MaidaVale é um quarteto feminino composto por, Matilda Roth (vocals); Sofia Ström (guitar); Linn Johannesson (bass); Johanna Hansson (drums).

O MaidaVale é a mais importante banda da nova geração do rock psicológico e experimental. A banda é conhecida por sua musicalidade e a conexão elétrica entre músicos e público.

Elas  lançaram Tales of the Wicked West em 2016, que foi recebido de braços abertos e os lançou como uma das bandas mais promissoras da cena do rock. Desde então, eles tiveram uma agenda cheia de turnês pela Europa.

Em seu segundo álbum, Madness Is Too Pure, lançado no início de 2018 e produzido por Jari Haapalainen, o MaidaVale seguiu com um som ainda mais experimental e dinâmico que confirmou seu lugar na cena do rock psicológico.

A banda foi indicada ao prêmio de música sueca P3 Guld na categoria rock / metal no mesmo ano. Os MaidaVale são Sofia Ström (guitarra), Matilda Roth (vocal), Johanna Hansson (bateria) e Linn Johannesson (baixo).

OZZY OSBUORNE já esta em primeiro na Billboard

Ozzy após 9 anos ausente ele voltou pra valer, a música “Under the Graveyard” chegou ao primeiro lugar da parada de Rock mainstream da Billboard.

HARLOTS WEBB banda de hard glam metal

O Harlots Webb foi formado em Vancouver no início dos anos 80 pelo vocalista Ken Stone, o guitarrista Dan Fortier, Mike Bailey no baixo e o baterista Cary Kelly.

No inicio eles faziam covers nos clubes locais, com o estilo hard glam metal muito semelhante ao  Cinderella, Dokken e Britny Fox, eles lançaram seu único álbum, o independente WILD TIMES em 1990.

Mas em 1992, apesar de muitos liderarem a nova onda de hard glam metal, a banda desistiu e todos seguiram caminhos separados.

Graças ao advento do Youtube, alguns vídeos ao vivo tiveram um novo impulso, levando ao relançamento do WILD TIMES em 2016 com uma capa diferente na Demon Doll Records, no primeiro vídeo é da musica Cool To Me, já remasterizado neste novo lançamento.

O segundo vídeo é um das raras imagens da banda, este gravado em um programa de TV do Canada.

DREAM THEATER disco clássico na íntegra no Brasil

Dream Theater apresenta novo disco e faz homenagem aos 20 anos de "Scenes from a Memory", o show será hoje (10.12.2019) em Porto Alegre- RS Brasil, no Pepsi On Stage.

John Petrucci (guitarra), John Myung (baixo), James LaBrie (vocal), Jordan Rudess (teclado) e Mike Mangini (bateria), farão um show com três horas de duração, apresentando a Distance Over Time Tour, Celebrating 20 Years of Scenes from a Memory.

O inicio do show será com as musicas do álbum mais recente, na segunda parte terá as 12 faixas de Metropolis Pt. Scenes from a Memory (1999), celebrando os 20 anos do álbum conceitual que é um dos maiores clássicos do rock progressivo.

Em entrevista concedida a Zero Hora o vocalista LaBrie, disse:

"Estamos vivendo a mágica de novo. Fãs que estiveram na turnê original vão dizem, meu Deus, é ainda melhor do que eu me recordo de 20 anos atrás. Os fãs brasileiros vão sentir que Scenes from a Memory é, do início ao fim, uma grande experiência musical que transcendeu o que havíamos originalmente planejado.
Quando sentamos ao final para ouvir cada música e como se entrelaçavam uma com a outra, percebemos que poderia vir a ser um clássico. Poética e musicalmente, havia algo especial. Foi então que tivemos a confiança de que a recepção mundial poderia ser boa, e foi exatamente o que ocorreu".

 À venda no site sympla.com.br, as 16:00hs ainda existiam ingressos disponíveis com preços de 180,00 a 600,00.

Ouça o novo álbum do THE WHO

Liberado para as plataformas digitais todo o álbum WHO da banda.

No site do The Who, Pete declarou, “Sério, tentar fazer um disco que soa como um trabalho do The Who, e ainda assim ser bom o suficiente para chamar a atenção de alguém que navega através de um monte de músicas online, é um desafio”.

O álbum WHO tem a sonoridade da banda na década 70, com ótima pegada rocknroll e para como sempre as letras afiadas do guitarrista e compositor Pete Townshend.

Ouça na íntegra no Spotify:

ALLYCATS RocknRoll anos 50

Allycats é uma banda de Recife -PE - Brasil, o som é o Rock and Roll dos anos 50, com elementos do Rockabilly e Psychobilly.

Formada por Daniel Diniz (Daniboy) - Vocal e Guitarra, Carlos Cajueiro (Caju)- Bateria e Josias Campos - Baixo.

Allycats era como se chamava o motoclube que Daniboy fundou com os irmãos. A banda tem um som dançante, contagiante e inovador, agrada de crianças à idosos e é feito para dançar.

Músicas próprias com estilo e assinatura dos músicos da banda, além de releituras de clássicos do rock e músicas contemporâneas.

Influenciados por grandes nomes do Rock and Roll dos anos 1950 e outros das décadas posteriores, bem como pela maneira pessoal de imprimir sua própria personalidade, Daniboy e Caju trazem nessa "química" a mistura do antigo e do antigo. "Rock é tão bom para mim. É meu filho e meu avô ao mesmo tempo."

Mais informações acesse: https://www.facebook.com/pg/allycatsband/about/

OZZY está oferecendo $25.000 de recompensa

Ozzy Osbourne está oferecendo uma recompensa de 25 mil dólares por informações que levem à prisão e condenação dos responsáveis ​​por furtar os equipamentos musicais que pertenceram a Randy Rhoads, guitarrista falecido em 1982.

Os itens estavam no Musonia School of Music, escola de música fundada em 1948 pela mãe de Randy, Delores Rhoads, e foram furtados no último dia 28 de novembro.

Ozzy publicou no Facebook:

“Como muitos de vocês já ouviram falar, a Musonia School of Music em N. Hollywood, Califórnia (escola onde Randy Rhoads ensinava violão) foi violentamente assaltada na noite de Ação de Graças. Musonia foi dirigida pela mãe de Randy, Delores, e 37 anos após a morte dele, a escola tornou-se uma espécie de peregrinação para os fãs de todo o mundo. É um lugar onde a família Rhoads abriu alegremente seus corações para compartilhar a vida de Randy.

Como vocês podem imaginar, os itens que foram roubados, incluindo a primeira guitarra de Randy, são insubstituíveis para a família Rhoads. Estou com o coração partido por essas memórias físicas preciosas de Randy e Delores terem sido tiradas da família, então, decidi pessoalmente oferecer uma recompensa de US$ 25 mil por informações que levem à prisão, condenação e/ou devolução de todos os itens roubados.”

Os equipamentos estavam no Musonia School of Music, escola de música de Delores Rhoads, mãe de Randy Rhoads, esta escola foi fundada em 1948 por Delores.

Esta é a relação dos equipamentos roubados:

– A primeira guitarra de Randy, uma Harmony Rocket Est. 1963;
– Equipamento original de Randy usado com o Quiet Riot, Peavey Amp Head da década de 1970;
– Randy Rhoads Series Marshall Head, raro protótipo do amplificador dado à família Rhoads pela Marshall Company;
– Primeiro trompete de Delores Rhoads;
– Presentes dados por fãs à família Rhoads por mais de 40 anos, memorabilia, fotos de Randy, família Osbourne, Delores Rhoads e diversos instrumentos.

LIVING SHIELDS

Living Shields é uma banda de Metal com vocal feminino da cidade de Araçatuba - SP, formada em 2009 pelo então guitarrista Daniel Constuchenko.

Com grande influência do Gothic Metal e Symphonic Metal, a banda mistura um instrumental pesado com um vocal lírico.

Em 2014, a banda lançou seu primeiro trabalho autoral, um EP com 5 faixas intitulado “Delirium”,  o EP obteve repercussão positiva em meio aos seus fãs e mídia especializada.

Após 10 anos ralando na estrada, mais madura a banda apresenta um som consistente e de muita qualidade.

LED ZEPPELIN x SPIRIT

Todo mundo sabe que o Led Zeppelin vive envolvido no assunto plagio, existe um processo aberto pela banda Spirit.

A acusação é copia da parte da música "Taurus" para a criação da "Stairway to Heaven" composta por Robert Plant e Jimmy Page.

Este processo tinha sido indeferido em 2016 como o parecer de que a composição não os direitos autorais de Randy California, compositor de "Taurus", em 2018 o processo teve nova reviravolta e os representante de Randy pediram uma nova analise jurídica para o caso.

Randy California um dos fundadores do Spirit morreu em 1997 quando passava ferias com a família no Hawaii, ele era praticante de Windsurf e desapareceu próximo a ilha Mookai.

Mas a BBC fez uma comparação com a gravação do Spirit com a música "Cry me a River" de Davey Graham do ano de 1959.

Abaixo a música instrumental "Taurus", "Cry me a River" e a comparação das 3 música, escute e de sua opinião se foi plagiada ou não por Plant e Page, ou se Randy primeiro plagiou Davey.

Os mais interessantes covers de musicas do PINK FLOYD

Navegando pela internet encontrei covers de musicas do Pink Floyd e resolvi reunir nesta postagem os mais interessantes e originais, são 6 versões que não se limitaram a tocarem os clássicos copiando exatamente a performance original.

Ficou muito legal as versões do Korn, Foo Fighters e do Doom Side of The Moon, com uma pegada mais pesada e com uma levada de puro RocknRoll.

Já a versão country do disco inteiro do álbum Dark Side of The Moon feita pela banda Poor Mans Whiskey é muito divertido de escutar.


1- Korn - Another Brick in the Wall

2- Foo Fighters - Have A Cigar

3- Of Mice & Men - Money

4- Doom Side of The Moon - Brain Damage

5- Doom Side of The Moon - Pigs

5- Doom Side of The Moon - Wish You Were Here

7- Poor Mans Whiskey - Darkside of The Moonshine (Full Album)

PINK FLOYD lança box luxuoso

Pink Floyd lança box set luxuoso, "The Later Years" abrange grande parte da vida ativa no período de 1987 até 1994, após a saída do baixista, vocalista e principal compositor da banda, Roger Waters.

 Na época, o grupo era capitaneado pelo guitarrista e vocalista David Gilmour, que também assumiu o controle criativo, David contou com o apoio de sua esposa, Polly Samson.

Por incrível que pareça em uma entrevista ao "The Argus" Gilmour disse:

"Ela mudou minha vida e passou a fazer parte do Pink Floyd. Ela me provocava, extraía histórias de mim, e dizia para eu escrever sobre minha infância. Me fazia várias perguntas", disse ele. "Foi a principal responsável pelas letras que escrevi para o 'Division Bell' (1994)"

Só faltou ela falar, faça como o Roger Waters, pois extrair historias da própria vivencia e principalmente da infância, foi que levou Roger a escrever os grandes clássicos do Pink Floyd.

Voltando ao lançamento do box, infelizmente agrega muito pouco a historia da banda, não acho que seja um movimento cultural da banda e sim um movimento comercial e financeiro.

Mas como os colecionadores estão exitados, vai ai a lista de produtos do box de luxo:


O box set contempla os seguintes materiais:

5 CDs, cada um com encarte de 40 páginas e guia detalhado

- CD 1: "A Momentary Lapse Of Reason" remixado e atualizado;
- CDs 2 e 3: "Delicate Sound Of Thunder" remixado;
- CD 4: Gravações ao vivo e registros inéditos de estúdio de 1987 e 1994;
- CD 5: Show no Knebworth, 1990.

* Curiosamente, o álbum "The Division Bell" (1994) não está presente.

6 Blu-Rays, cada um em gatefold wallet com capa exclusiva, tracklist e créditos

- Blu-Ray 1: Surround & Hi-res Audio Mixes;
- Blu-Ray 2: "Delicate Sound Of Thunder" restaurado e remixado;
- Blu-Ray 3: "Pulse" restaurado e reeditado;
- Blu-Ray 4: Shows em Venice (1989) e Knebworth (1990);
- Blu-Ray 5: clipes ao vivo inéditos;
- Blu-Ray 6: documentários e materiais inéditos;

5 DVDs, cada um em gatefold wallet com capa exclusiva, tracklist e créditos

- DVD 1: "Delicate Sound Of Thunder" restaurado e remixado;
- DVD 2: "Pulse" restaurado e reeditado;
- DVD 3: Shows em Venice (1989) e Knebworth (1990);
- DVD 4: clipes ao vivo inéditos;
- DVD 5: documentários e materiais inéditos.

- Dois singles 7" com "Arnold Layne", em performance no tributo a Syd Barrett em 2007, e "Lost For Words" dos ensaios da turnê do "Pulse";

- Livro de fotos com 60 páginas, réplica do programa de turnê e livro de letras, coleção de memorabilia incluindo tour passes, adesivos e pôsteres, entre outros.

ROBERT PLANT não me identifico mais com “Stairway to Heaven”

Robert Plant revelou em uma entrevista que não consegue mais se identificar com um dos maiores clássicos do Led Zeppelin, “Stairway to Heaven”. Em entrevista ao radialista ‘Uncle’ Joe Benson no programa Ultimate Classic Rock Nights, o cantor explicou que a canção pertence a um momento da vida dele que pertence ao passado.

“Em relação à letra, agora, eu não consigo me identificar, porque isso foi há muito tempo… Eu não teria nenhuma intenção de escrever essas letras abstratas de novo. Eu olho para isso e respeito. Eu acho que partes dela são incríveis”, disse o músico.

Apesar de não conseguir mais se conectar com o hit que dominou as paradas de rádio nos anos 1970, Plant elogiou o trabalho do guitarrista Jimmy Page e do baterista John Bonham e o resultado final que atingiram com a canção.

“O jeito que Jimmy levou a música, o jeito que a bateria quase atinge um clímax e depois continua… É uma canção muito bonita, mas em relação à letra, agora, e mesmo os vocais, eu sou: ‘Eu não tenho certeza sobre isso”.

Ele completa: “Claro, era uma música boa […] A construção da música, a real construção da música é muito, muito boa. É um daqueles momentos que realmente consegue se sustentar sem um vocal – e, de fato, ele vai se sustentar novamente sem um vocal. Eu tenho certeza, porque é um ótimo, ótimo trecho de música”, contou Plant.

Este ano, o Led Zeppelin completou 50 anos desde o lançamento do primeiro disco e para comemorar a data Plant anunciou o podcast Digging Deep, The Robert Plant Podcast, no qual conta sobre os processos pessoais do músico durante a criação das músicas.

Fonte: Rolling Stone Brasil

OZZY OSBUORNE e Post Malone em apresentação na TV

Na apresentação fica evidente que a saúde de OZZY o limita muito, mas o carisma continua o mesmo. Chega a ser emocionante o carinho e cuidado com que Post Malone e Andrew Watt o trata durante a apresentação, afinal de contas eles estão diante da maior celebridade do Rock'n'Roll.

PETE TOWNSHEND disse a RS, ainda bem que eles morreram

Como será a reação dos fãs da banda, no lançamento do novo disco e a turnê de lançamento???


"Sei que isto não vai deixar nada contentes os fãs dos Who, mas ainda bem que morreram", contou. "Era muito difícil tocar com eles".

"Nunca conseguiram formar bandas eles próprios. Acho que a minha disciplina musical, a minha eficiência enquanto guitarrista ritmo, é que manteve a banda unida".

"O som de baixo do John parecia um órgão. Cada nota e cada harmonia ficava a pairar. E com o Keith o meu trabalho era manter o tempo, porque ele não fazia isso. Quando morreu, pensei que já não teria que o fazer"

Sobre o único que esta vivo, Townshend disse sobre Roger Daltrey:

"Temos muito pouco em comum, mas gostamos muito um do outro"

LILIAC vida longa ao Rock'n'Roll

Vendo esta garotada tocando suas musicas e fazendo cover das melhores bandas de rock, me dá a certeza que o Rock é eterno.

Na postagem fiz questão de colocar eles tocando Ozzy ao vivo no Pier de Santa Monica para todos ter uma ideia de como eles mandam muito bem deste do inicio da carreira. Como a Melody cantora da banda decidiu cantar depois que escutou Dio cantar, coloquei eles tocando "Rainbow in the Dark" para ver a potencia que a menina tem.

Liliac, que em romeno significa morcego (morcego-vampiro), foi o nome escolhido pela jovem família Rock Band de Downey, CA, EUA.

Uma banda familiar de 5 irmãos, composta por todos os irmãos, com idades entre 20 e 12 anos, está junto há cinco anos, começou com uma apresentação de rua no píer de Santa Monica e agora está em turnê nacional nos principais palcos!

O pai, um produtor musical que viu o talento em todos os seus cinco filhos, começou a banda. Seus videoclipes estão se tornando virais no Youtube e em todas as plataformas sociais, com milhões de visualizações.

Eles conquistaram fãs de todo o mundo e já estiveram no "Melhor do Mundo" da CBS. O Liliac lançou seu primeiro álbum original, 'Chain of Thorns', que consiste em 6 músicas de peso.

Com a juventude, energia e atitude do Rock, você ouvirá mais sobre a banda porque eles estão aqui para impactar o mundo !!

Fonte: https://www.liliacband.com/