SNOWY WHITE

Snowy White: Virtuoso Guitarrista que Deixou Sua Marca no Rock e Blues

Snowy White, nascido Terrence Charles White em 3 de março de 1948, é um guitarrista britânico cuja carreira atravessa o rock e o blues com maestria. Conhecido por seu estilo de tocar suave e emocional, White conquistou espaço ao longo de décadas em grandes bandas e também como artista solo.

Sua habilidade em criar solos melódicos e cativantes o destacou no cenário musical, levando-o a colaborar com gigantes do rock, como Pink Floyd e Thin Lizzy, e guitarrista de Roger Waters em carreira solo.

TONY JOE WHITE

Tony Joe White: O Mestre do Swamp Rock

Tony Joe White foi um dos mais icônicos músicos e compositores norte-americanos, conhecido por popularizar o estilo swamp rock, uma fusão de rock, blues, country e soul com forte influência dos sons pantanosos do sul dos Estados Unidos.

Nascido em Oak Grove, Louisiana, em 23 de julho de 1943, ele desenvolveu um som único que refletia sua herança sulista e seu amor pela natureza. Com uma carreira que se estendeu por mais de cinco décadas, White deixou um legado indelével na música, influenciando gerações de artistas.

BROTHER PAUL

A nova banda, BROTHER PAUL, estreia álbum "Cadillac Pickup Truck"

Eu recebi este comunicado de imprensa sobre BROTHER PAUL, projeto de blues baseado em Stockton. Estou publicando no AtitudeRocknRoll para análise de vocês.

A história por trás deste projeto é realmente especial e espero que vocês tenham a chance de ouvir e conhecer um pouco sobre Paul e Matthew.

PUCKAT

Puckat: Explorando o Rock Progressivo Iraniano em Teerã

No cenário musical global, o rock progressivo tem sido uma ferramenta poderosa para artistas expressarem sua criatividade e desafiarem as convenções tradicionais da música popular.

Poucos lugares encapsulam essa tensão tão claramente quanto o Irã, onde a música ocidental é frequentemente submetida a pressões culturais e políticas. Dentro desse ambiente desafiador, surgiu a banda de rock progressivo Puckat, diretamente de Teerã, quebrando barreiras e oferecendo uma nova perspectiva ao gênero.

FRANKIE MILLER

Frankie Miller: A Voz Rascante do Soul e Rock Escocês

Frankie Miller é um daqueles artistas cuja carreira, embora não tenha recebido o reconhecimento massivo que muitos de seus contemporâneos desfrutaram, é repleta de admiração e respeito entre músicos e críticos.

Nascido em Glasgow, na Escócia, em 1949, Miller construiu uma carreira caracterizada por sua voz poderosa e rascante, muitas vezes comparada a grandes ícones do soul e do rock como Otis Redding e Rod Stewart.

Sua mistura única de soul, blues, country e rock cativou tanto ouvintes quanto artistas, tornando-o uma referência para diversas gerações. Neste post, exploraremos sua trajetória, suas colaborações, sucessos, influências e seu impacto na música mundial.

QUARTZ

Quartz: A Força Pioneira do Hard Rock e Heavy Metal dos Anos 70

 

Em 1974, nas ruas da Inglaterra, um som poderoso e enérgico estava começando a tomar forma. A banda de rock Quartz estava prestes a fazer história, deixando sua marca única no mundo do hard rock e do heavy metal.

JON LORD

A Magia de Jon Lord: O Mestre dos Teclados do Rock Progressivo

No vasto universo da música, poucos artistas conseguiram moldar o som de um gênero inteiro da maneira que Jon Lord fez. Como um dos fundadores do Deep Purple, Lord não apenas deixou uma marca indelével no rock, mas também elevou o papel do teclado em bandas de rock, trazendo complexidade e sofisticação ao gênero.

Sua habilidade de fundir rock com música clássica, blues e jazz fez dele um pioneiro no rock progressivo, influenciando gerações de músicos. Este post revisita a vida, carreira e legado de Jon Lord, celebrando seu impacto na música e na cultura popular.

PINk FLOYD e as Alusões ao Doutor Estranho

Referências psicodélicas e obscuras do Pink Floyd e do Dr. Strange

Pink Floyd, uma das bandas mais icônicas do rock psicodélico e progressivo, sempre foi conhecida por suas experimentações musicais e visuais.

Desde suas capas de álbuns até as letras profundas, a banda explorou temas de alienação, política, insanidade e fantasia, criando um legado duradouro na cultura popular.

Uma das curiosidades mais fascinantes sobre o Pink Floyd é sua conexão com o universo dos quadrinhos, especificamente com o personagem Doutor Estranho, da Marvel. Neste post, vamos explorar essa relação única, além de mergulhar na história da banda, seus álbuns, músicas mais famosas e sua influência no mundo da música.

JAMES "THE KING" BROWN

James "The King" Brown canta o que Elvis Presley cantaria atualmente

James "The King" Brown: O Rei do Rock Revival

 

James "The King" Brown é um nome que talvez não seja tão conhecido fora da Irlanda do Norte, mas sua história é fascinante para qualquer amante do rock'n'roll.

Nascido como um simples carteiro em Belfast, ele se tornou um cantor talentoso e carismático que trouxe de volta o espírito de Elvis Presley para uma nova geração.

Com uma voz naturalmente parecida com a do Rei do Rock, Brown não apenas imita, mas reinterpreta grandes clássicos do rock de uma maneira única. Ele lançou álbuns que se tornaram cult entre os fãs e continua a se apresentar ao vivo, mantendo viva a chama do rock'n'roll clássico.

BUDGIE banda do País de Gales

Budgie: Os Pioneiros do Heavy Metal do País de Gales

 

Formada em 1967 em Cardiff, País de Gales, a banda Budgie é uma das mais influentes e subestimadas na história do heavy metal. Conhecida por seu som pesado e riffs poderosos, a banda foi uma das precursoras do gênero, ao lado de gigantes como Black Sabbath e Led Zeppelin.

Mesmo sem alcançar o sucesso comercial de seus contemporâneos, Budgie deixou um legado inegável que inspirou inúmeras bandas de metal nas décadas seguintes.

Neste post, vamos explorar a história, a discografia, as músicas mais famosas e a influência duradoura desta banda que merece mais reconhecimento.

As visões e as assombrações dos PINK FLOYD

A perda de Syd Barrett e o caminho até The Dark Side of the Moon

A edição de uma opulenta caixa retrospectiva do período 1965-1972 mostra-nos como a banda inglesa viveu a perda de Syd Barrett e encontrou o caminho até The Dark Side of the Moon. Ouvimos e vimos essas memórias e fazemos aqui uma viagem de (re)descobertas.

Sobre um palco, os quatro músicos quase se diluem entre as formas e cores que as projeções de imagens caleidoscópicas lançam sobre si. A música serve de perfeita banda sonora a um mundo de sensações que parecem transcender também as fronteiras dos corpos. Vive-se um ambiente de encantamento e descoberta.

THE ALLMAN BROTHERS BAND

The Allman Brothers Band, eles são arquitetos do rock sulista

The Allman Brothers Band: Pioneiros do Southern Rock

A The Allman Brothers Band é um dos pilares do rock sulista americano, conhecida por seu som que mistura blues, jazz e country. Fundada em 1969, a banda conquistou uma legião de fãs com suas performances ao vivo energéticas e suas músicas cativantes.

Mesmo após a morte de alguns de seus membros fundadores, a banda continuou a influenciar o cenário musical com seu estilo único e inovação constante.

Neste post, exploraremos a trajetória da banda, sua discografia, suas músicas mais famosas, sua influência na música e muito mais.

FAR EAST FAMILY BAND

Far East Family Band: Psicodelia Oriental e o Legado Progressivo

A Far East Family Band é uma banda japonesa que se destacou nos anos 70 por sua abordagem única e inovadora ao rock progressivo.

Combinando elementos do rock psicodélico com influências orientais, a banda criou um som que transcende fronteiras e épocas. Formada em 1975, a Far East Family Band se tornou conhecida por suas composições atmosféricas, experimentais e pela habilidade de criar paisagens sonoras cativantes.

Neste post, exploraremos a trajetória da banda, suas principais influências, discografia, músicas mais famosas e o impacto duradouro de sua música.

KROKUS

Krokus gozou de grande popularidade na Europa e Estados Unidos

Krokus: O Poder do Hard Rock Suíço

Krokus é uma banda suíça de hard rock formada em 1974, conhecida por seu som potente e enérgico.

Com mais de quatro décadas de carreira, a banda conquistou fãs ao redor do mundo e se destacou por suas performances ao vivo intensas e uma discografia recheada de clássicos. 

Neste post, exploraremos a trajetória da banda, seus álbuns mais marcantes, as músicas mais famosas e a influência que Krokus teve no cenário do rock.

THE FIVE AMERICANS

Viajando a época dourada achamos The Five Americans a joia dos anos 60

Uma Viagem aos Anos 60 com The Five Americans

E aí, amantes do bom e velho rock'n'roll! Hoje mergulhamos em uma época dourada da música, os anos 1960, e explorar os caminhos sonoros trilhados por uma banda que marcou sua presença nessa era incrível: The Five Americans.

Prepare-se para uma viagem no tempo, onde vamos desenterrar memórias musicais enterradas e redescobrir os acordes que ecoaram pelos corações dos fãs da época.

Os Fundadores e a Formação da Banda

OMEGA

Título Principal: OMEGA: Pioneiros da Música Húngara no Mundo Digital 

A banda OMEGA tem sido uma figura central na cena musical da Hungria desde os anos 1960, conhecida por sua mistura única de rock progressivo, psicodélico e música folclórica húngara.

Uma das conquistas notáveis da OMEGA foi se tornar a primeira banda húngara a lançar um álbum em formato CD, marcando um marco significativo não apenas para eles, mas também para a indústria musical húngara como um todo.

Neste post, exploraremos a jornada musical da OMEGA, desde suas origens até suas influências globais e legado duradouro.

IRON BUTTERFLY

A psicodelia transcendental do Iron Butterfly, uma viagem musical

Formação original da banda e as grandes mudanças

A formação original do Iron Butterfly era composta por Doug Ingle (vocais e órgão), Danny Weis (guitarra), Jerry Penrod (baixo) e Ron Bushy (bateria). Posteriormente, a formação da banda sofreu algumas mudanças.

Jerry Penrod deixou a banda antes do lançamento do primeiro álbum e foi substituído por Lee Dorman no baixo. Danny Weis também deixou o grupo em 1967, após o lançamento do álbum de estreia, "Heavy".

STEVE PERRY

Steve Perry: Uma das Vozes mais Icônica da História do Rock

Steve Perry, conhecido como a lendária voz da banda Journey, é um dos vocalistas mais icônicos da história do rock.

Com sua voz potente e emotiva, Perry conquistou fãs em todo mundo e deixou um legado na música. Sua carreira, tanto com o Journey quanto solo, é marcada por sucessos memoráveis e uma habilidade vocal única que continua a inspirar novas gerações de músicos e fãs.

Neste post, vamos explorar a trajetória de Steve Perry, desde seus primeiros passos na música até seu impacto duradouro na indústria.

KING OF LEON

Kings of Leon: Uma das Bandas Mais Icônicas do Rock Moderno

Formada em Nashville, Tennessee, em 1999, a Kings of Leon rapidamente se destacou como uma das bandas mais influentes do rock moderno.

Composta pelos irmãos Caleb, Nathan e Jared Followill, juntamente com seu primo Matthew Followill, a banda combinou elementos de rock alternativo, southern rock e blues para criar um som único e inconfundível.

Desde seus primeiros dias até os grandes sucessos que marcaram a carreira, Kings of Leon conquistou fãs ao redor do mundo e deixou uma marca indelével na música contemporânea.

DAVID BOWIE derrubou o muro de Berlim

O Dia Histórico de David Bowie em Berlim: A Queda do Muro em 1987

Na véspera do lendário concerto em Berlim de 1987, David Bowie passou o dia no lado oriental da cidade.

Na época, ninguém imaginava que algo pudesse um dia demover aquela estrutura de concreto que dividia o povo em dois mundos tão distintos.

Berlim: Da Fundação à Queda do Muro e o Concerto de David Bowie

Desde a fundação da primeira Berlim em 1237, até sua fusão com o lado norte do rio Spree, a história desta cidade se divide entre tragédias, comédias e eventos inusitados.

Após períodos de distúrbios sociais, pestes e guerras, Berlim começou a ascender como capital da Prússia.

Friedrich III, promovido a rei após autocoroação, transformou Berlim com grandes jardins públicos e a famosa avenida Unter den Linden.

Seus sucessores continuaram essa transformação, tornando Berlim a cidade industrial mais importante da Prússia, centrada no iluminismo.

Apesar de invasões como a de Napoleão e da Primeira Guerra Mundial, Berlim se tornou a capital do Império Alemão em 1871. Após a divisão da Alemanha, a cidade foi dividida pelo Muro de Berlim, que inspirou muitos escritores e artistas, apesar das dificuldades.

Na década de 1980, a atmosfera era tumultuada, com figuras como Nina Hagen frequentando bares e incidentes como o pouso de Mathias na Praça Vermelha.

Em 7 de junho, David Bowie subiu ao palco diante do Reichstag, com o muro ao fundo, onde milhares o assistiam do lado ocidental e oriental.

Durante o concerto, protestos no lado oriental pediam para ver Bowie. Em resposta, Bowie dedicou "Heroes" aos ouvintes do lado oriental, ajudando a iniciar um movimento que contribuiu para a queda do Muro de Berlim.

Tempos depois, descobriu-se que Bowie havia planejado estrategicamente o evento com jovens alemães orientais, usando equipamentos de som virados para o lado oriental.

Assim, naquele dia, o muro começou a cair, marcando um momento histórico.

David Bowie Glass Spider tour live full concert 87

O vídeo do YouTube foi proibido para nosso país, mas você poderá assistir no seguinte link:

https://www.facebook.com/watch/?v=1361409140663803

MY MORNING JACKET

My Morning Jacket: Uma Jornada Psicodélica pelo Rock Alternativo

My Morning Jacket é uma banda americana de rock alternativo formada em 1998, em Louisville, Kentucky.

Conhecida por suas apresentações ao vivo intensas e álbuns aclamados pela crítica, a banda liderada por Jim James (voz e guitarra) mistura elementos de rock, country, folk e psicodelia em suas músicas.

Ao longo dos anos, My Morning Jacket conquistou uma base de fãs dedicada e se estabeleceu como uma das bandas mais inovadoras da sua geração.

DAVID GILMOUR show que ficará na memória

David Gilmour levou a plateia à loucura na apresentação em São Paulo

No épico evento que ficou marcado na memória dos fãs, David Gilmour levou a plateia à loucura durante sua apresentação em São Paulo no dia 12 de dezembro de 2015.

A atmosfera estava carregada de emoção, e essa energia contagiante não apenas preencheu o estádio, mas também se infiltrou no palco, influenciando positivamente toda a banda.

Esta noite foi a melhor apresentação

THE RIGHTEOUS BROTHERS

The Righteous Brothers: Os Pioneiros do Blue-Eyed Soul

The Righteous Brothers, formado por Bill Medley e Bobby Hatfield, é um dos duos mais icônicos da história da música americana.

Conhecidos por sua contribuição ao gênero “blue-eyed soul”, eles combinaram elementos de R&B, pop e soul, criando um som único que ressoou profundamente com o público.

Com harmonias poderosas e uma capacidade inigualável de transmitir emoção, The Righteous Brothers deixaram um legado na música popular.

THE QUARRYMEN

The Quarrymen: O Capítulo Inicial da História da Lenda Beatles

Antes de se tornarem os Beatles, a banda mais famosa e influente da história do rock, John Lennon, Paul McCartney e George Harrison começaram suas carreiras musicais em um grupo chamado The Quarrymen.

STRAWBERRY GUY

Strawberry Guy: O Encanto do Dream Pop Moderno de Alex Stephens

Strawberry Guy, projeto musical de Alex Stephens, tem ganhado destaque na cena indie com seu estilo dream pop encantador.

Com uma sonoridade que mistura elementos de nostalgia e modernidade, Strawberry Guy atrai uma base de fãs devota que aprecia suas composições atmosféricas e letras emotivas.

Neste post, exploraremos a trajetória desse artista promissor, suas influências, discografia e as músicas mais famosas que têm conquistado corações ao redor do mundo.

LESLEY GORE

Lesley Gore: A Voz Adolescente dos Anos 60

Lesley Gore foi uma das cantoras mais icônicas dos anos 60, conhecida por sua voz poderosa e suas letras que capturavam a essência das experiências adolescentes.

Nascida Lesley Sue Goldstein em 2 de maio de 1946, em Brooklyn, Nova York, ela rapidamente se tornou um nome familiar após o lançamento de seu hit “It’s My Party” em 1963.

A música, com sua narrativa de uma festa arruinada, ressoou profundamente com jovens de todo o mundo, marcando o início de uma carreira de sucesso.

Além de sua música, Gore foi uma defensora dos direitos LGBTQ+ e uma compositora talentosa, cujas contribuições para a música pop continuam a ser celebradas.

THE DAUGHTERS OF EVE

The Daughters of Eve: Pioneiras do Rock Feminino

Nos anos 60, o rock'n'roll era dominado por bandas masculinas, mas um grupo de jovens mulheres de Chicago decidiu desafiar essa norma e criar um espaço para as mulheres na cena do rock.

The Daughters of Eve, uma das primeiras bandas de rock totalmente femininas, deixaram sua marca na história da música.

Formada por Marsha Tomal (teclados), Judy Johnson (guitarra base), Debi Pomeroy (bateria) e Andrea Levin (guitarra solo), com a adição de Marilou Davison no baixo em algumas fases, a banda inovou e inspirou gerações futuras de musicistas.

BADASS MOTHER FUZZERS

Badass Mother Fuzzers: Garage Rock de Primeira Classe da França

Desde sua formação em 2015, a banda francesa Badass Mother Fuzzers tem se destacado na cena do garage rock com seu som energético e autêntico.

Com três LPs lançados e uma trajetória internacional que inclui shows memoráveis nos Estados Unidos, o grupo consolidou-se como um dos nomes mais promissores do gênero.

Neste post, exploraremos a história da banda, suas colaborações notáveis e faremos uma análise detalhada de seus lançamentos, incluindo o mais recente LP “Sorry For You”.

Formação e Primeiros Passos (2015-2017)

A História do Rock'n'Roll

Rock’n’Roll gênero musical que surgiu nos Estados Unidos nos anos 50

Inovador e diferente de tudo que já tinha ocorrido na música, o rock unia um ritmo rápido com pitadas de música negra do sul dos EUA e o country.

Este gênero musical de grande sucesso surgiu nos Estados Unidos nos anos 50.

Uma das características mais importantes do rock era o acompanhamento de guitarra elétrica, bateria e baixo.

Com letras simples e um ritmo dançante, caiu rapidamente no gosto popular. Apareceu pela primeira vez em um programa de rádio no estado de Ohio (EUA), no ano de 1951.

A rock na década de 1950: primeiros passos

TED NUGENT

Ted Nugent: A Vida e a Jornada do Guitarrista Polêmico

Ted Nugent é uma figura icônica no mundo do rock, conhecido tanto por sua habilidade incomparável na guitarra quanto por suas opiniões polêmicas.

Com uma carreira que abrange mais de cinco décadas, Nugent conquistou fãs pelo mundo inteiro com suas performances energéticas e estilo único.

Seu legado musical é marcado por solos de guitarra eletrizantes e uma presença de palco magnética, consolidando seu lugar entre os grandes nomes do rock.

Neste post, vamos explorar a trajetória desse lendário músico, desde seus primeiros passos até seu impacto duradouro na música.

SLASH & FERGIE

Slash & Fergie: A Explosiva Parceria de “Beautiful Dangerous”

Quando se fala em colaborações musicais inesperadas e memoráveis, a parceria entre Slash e Fergie para a faixa “Beautiful Dangerous” é, sem dúvida, uma que merece destaque.

Esta colaboração única, que combina o icônico guitarrista do Guns N' Roses com a poderosa vocalista do Black Eyed Peas, resultou em uma das faixas mais marcantes do primeiro álbum solo de Slash, lançado em 2010.

EDGARD WINTER

Edgar Winter: O músico mais talentoso e versáteis da história do rock

Edgar Winter é um dos músicos mais talentosos e versáteis da história do rock. Nascido em 28 de dezembro de 1946, em Beaumont, Texas, Edgar é conhecido por suas habilidades excepcionais como tecladista, saxofonista e vocalista.

ACCRETION MUSIC - Journey of the Particles

ACCRETION MUSIC - “Journey of the Particles” a beleza do subatômico

Foto: arnaud-mariat - unsplash

Accretion Music é uma banda inovadora que combina elementos de música eletrônica e experimental para criar paisagens sonoras únicas.

Seu primeiro álbum é uma exploração sônica das complexidades do universo subatômico.

Através de suas composições, a banda busca traduzir os movimentos e interações das partículas em uma experiência musical envolvente e imersiva.

GODSMACK,

Godsmack: Vem de Boston a Nova Potência do Rock Americano

Formada em 1995 na cidade de Lawrence, Massachusetts, a banda Godsmack rapidamente se destacou no cenário do rock americano com seu som potente e letras intensas.

Com uma mistura de heavy metal, hard rock e elementos do post-grunge, o grupo conquistou uma base de fãs leal e críticas positivas desde seus primeiros lançamentos.

Liderada pelo carismático vocalista Sully Erna, a banda é conhecida por sua energia explosiva em shows ao vivo e uma discografia que evoca temas de luta, autoconhecimento e redenção.

TOM JONES

Tom Jones: O Cantor de Voz Poderosa que vem do País de Gales

Tom-Jones-Foto-Divulgação

Tom Jones, nascido Thomas John Woodward em 7 de junho de 1940, é uma das vozes mais icônicas e duradouras da música popular.

Com uma carreira que abrange mais de seis décadas, Jones conquistou uma legião de fãs ao redor do mundo com sua voz poderosa e carisma inigualável.

Conhecido por sucessos como “It's Not Unusual”, “Delilah” e “Sex Bomb”, ele é um verdadeiro ícone da música que transcende gerações e estilos.

Neste post, exploraremos a carreira de Tom Jones, desde seus primeiros passos até seu status de lenda viva, passando por suas influências, colaborações e o impacto duradouro de sua música.

PINK FLOYD no Mandolin

Shine On You Crazy Diamond e Comfortably Numb Tocadas no Mandolin

Uma Nova Perspectiva para os Clássicos do Pink Floyd

A música tem o poder de transcender instrumentos e gêneros, e isso é brilhantemente exemplificado na nova interpretação de dois clássicos do Pink Floyd:

“Shine On You Crazy Diamond” e “Comfortably Numb”, agora tocados no mandolin.

Essas faixas icônicas receberam uma nova vida através das cordas vibrantes do mandolin, um instrumento tradicionalmente associado à música folk, mas que aqui se encontra imerso no universo do rock progressivo.

A Mandolin Orchestra, sob a regência de Mank Rüber Preema Bagger, apresenta um arranjo que é tanto uma homenagem quanto uma reinvenção.

NEW YORK DOLLS

New York Dolls: Pioneiros do glam rock e influenciadores do punk

New York Dolls foi uma banda de glam rock formada em Nova York em 1971.

Embora tenham alcançado pouco sucesso durante sua existência, eles se tornaram uma influência fundamental para o surgimento do punk rock e de outros gêneros musicais.

Com seu estilo travesti, maquiagem extravagante e penteados bufantes, eles cativaram o público com sua energia enérgica e estilo musical desleixado.

Vamos conhecer a história dos New York Dolls e entender como eles deixaram sua marca na história do Rock’n’Roll.

Origens e Formação

ROY BUCHANAN

Roy Buchanan: Dos Clubes à Glória Musical e o Trágico Fim

A história da carreira musical de Roy Buchanan é uma jornada marcada por altos e baixos, refletindo a complexidade do mundo da música e as lutas pessoais enfrentadas por muitos artistas.

Nascido em 23 de setembro de 1939, em Ozark, Arkansas, Roy Buchanan encontrou na guitarra sua voz mais autêntica. 

Através dela, construiu uma carreira que o levou dos clubes underground das décadas de 60 e 70, como o Crossroads Club em Bladensburg, Maryland, e o Cellar Door em Washington, D.C., para o reconhecimento internacional.

Buchanan emergiu na cena musical em uma época em que os clubes underground eram os locais onde as verdadeiras raízes do blues, R&B e rock'n'roll podiam ser exploradas e desenvolvidas.

Com sua habilidade única na guitarra e sua capacidade de fundir gêneros de forma fluida, ele ganhou o respeito de muitos guitarristas e uma base de fãs devotada.

Sua musicalidade era caracterizada por uma guitarra limpa e concisa que explorava uma gama diversificada de influências, desde o profundo blues até os tons vibrantes do rock.

THE VISCOUNTS

The Viscounts: A Inesperada Incursão Pop de uma Londres Rock 'n' Roll

Olá, galera do rock! Hoje exploremos uma faceta pouco conhecida, mas fascinante, da cena musical britânica dos anos 60.

Preparem-se para mergulhar na história dos The Viscounts, um grupo que surpreendeu os fãs do rock and roll na vibrante Londres da época.

Descobrindo os The Viscounts: Uma Viagem aos Anos Dourados

PRINCE

Prince: Artista Multi-instrumentista e Inovador da Música Pop

Prince Rogers Nelson, conhecido mundialmente apenas como Prince, foi um dos artistas mais influentes e inovadores da música Pop.

Nascido em 7 de junho de 1958, em Minneapolis, Minnesota, Prince revolucionou a indústria musical com sua combinação única de funk, rock, R&B, soul e do Pop.

Além de sua impressionante habilidade como multi-instrumentista, Prince também era conhecido por suas performances enérgicas, letras provocativas e estilo extravagante.

Ao longo de sua carreira, ele lançou dezenas de álbuns e conquistou inúmeros prêmios, incluindo sete Grammys. Este post explora a vida, carreira e o legado de Prince.

GREGORIAN

Gregorian: Transformando o Rock com Canto Gregoriano

Em 1991, nasceu o projeto musical Gregorian com o lançamento do álbum “Sadisfaction”.

Este álbum contou com os vocais das cantoras do The Sisters of Oz: Susana Espelleta, então esposa de Frank Peterson, e Birgit Freud.

No entanto, foi um projeto único nessa fase inicial. O verdadeiro formato de Gregorian, que conhecemos hoje, só surgiu oito anos depois.

O nome “Gregorian” é uma referência direta ao canto gregoriano, um estilo de música litúrgica da Igreja Católica Romana que data da Idade Média.

Esse estilo é caracterizado por cânticos monofônicos sem acompanhamento instrumental.

A Reinvenção em 1998

THE JAMES GANG

The James Gang: O Poder do Trio Hard Rock que Influenciou Gerações

The James Gang, uma verdadeira lenda do rock, marcou sua presença na cena musical dos anos 60 e 70 com sua mistura única de blues, rock e psicodelia.

Eles entraram para a história do Rock’n’Roll com seu som inconfundível e performances eletrizantes.

A Formação do Trio Revolucionário

Desde sua formação em 1966, The James Gang, composta pelo vocalista e guitarrista Joe Walsh, o baixista Tom Kriss e o baterista Jim Fox, rapidamente se destacou como uma banda inovadora e energética.

Combinando habilidades musicais excepcionais e uma química impecável, eles logo conquistaram a atenção dos amantes do rock.

O Som Único do The James Gang

THE COASTERS

The Coasters: Os Mestres do R&B e Doo-Wop Americano

The Coasters é uma banda americana que se destacou nos anos 1950 e 1960, deixando um legado significativo no R&B e no Doo-Wop.

Conhecidos por seu estilo único e humor irreverente, eles conquistaram o público com suas letras espirituosas e performances carismáticas.

Suas canções se tornaram clássicos atemporais, influenciando gerações de músicos e fãs. Neste post, exploraremos a história e a música desta icônica banda.

A Origem dos The Coasters

TWISTED SISTER

Twisted Sister: A Curiosa História da Banda de Hard Rock

Twisted Sister é uma banda americana de heavy metal que se formou em 1972, originalmente em Ho-Ho-Kus, Nova Jersey, e mais tarde baseada em Long Island, Nova York.

Eles são mais conhecidos por suas músicas “We’re Not Gonna Take It” e “I Wanna Rock”, ambas associadas a videoclipes marcados por seu senso de humor pastelão.

Mas a história da banda vai muito além de seus maiores sucessos.

GENESIS em São Paulo, 1977

Genesis em São Paulo, 1977: Revivendo a Emoção de uma Apresentação Épica

No dia 21 de maio de 1977, São Paulo foi palco de um evento que ficaria marcado na história do rock progressivo no Brasil.

A banda britânica Genesis, uma das mais influentes do gênero, se apresentou no Ginásio do Ibirapuera, trazendo para o público brasileiro um show memorável da turnê “Wind & Wuthering”.

A Banda e o Contexto

Genesis, formada por Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford e Steve Hackett, estava em um ponto crucial de sua carreira.

O álbum “Wind & Wuthering”, lançado no final de 1976, havia recebido aclamação da crítica e dos fãs. 

Era o segundo álbum com Phil Collins como vocalista principal, após a saída de Peter Gabriel em 1975, e trazia uma sonoridade que mesclava elementos complexos do rock progressivo com composições mais acessíveis.

EPITAPH

Epitaph: A Jornada de uma Lenda do Rock Progressivo Alemão

Olá, apaixonados pelo rock'n'roll! Hoje, vamos nos aprofundar na história fascinante da banda Epitaph, uma jornada musical que começou em 1969 e continua a encantar fãs até hoje.

Prepare-se para explorar momentos épicos, desafios superados e um renascimento triunfante.

A banda Epitaph é uma formação alemã de rock que surgiu em Dortmund em 1969.

Inicialmente, eles tocavam o que a Allmusic descreveu como “rock progressivo pós-psicodélico, temperado com toques ocasionais de jazz e harmonias de guitarra dupla generalizadas”.

No entanto, em 1973, eles começaram a se inclinar para estilos mais diretos de hard rock (mais tarde, heavy metal).

JIMI HENDRIX

Valley Of Neptune Reflete Jimi Hendrix em um Novo Caminho Criativo

As 12 faixas de Valley Of Neptune foram feitas durante um período crucial e turbulento de quatro meses em 1969.

Elas refletem um momento em que Jimi Hendrix seguia um novo caminho com uma nova banda, combatendo problemas contratuais e florescendo criativamente.

Jimi Hendrix, um dos maiores guitarristas de todos os tempos, deixou um legado inigualável na história da música.

Sua habilidade única de unir riffs poderosos com uma expressividade emocional sem precedentes cativou gerações e transcendeu fronteiras musicais.

THE PRETTY RECKLESS

 Taylor Momsen e The Pretty Reckless: É Atitude e Rock’n’Roll

The Pretty Reckless é uma banda de rock americana formada em Nova York em 2009.

A banda é liderada por Taylor Momsen (vocais principais e guitarra rítmica), Ben Phillips (guitarra solo e vocais de apoio), Mark Damon (baixo) e Jamie Perkins (bateria).

Antes de formar a banda, Taylor Momsen era conhecida por seus papéis em “How the Grinch Stole Christmas” e “Gossip Girl”.

Originalmente chamada de The Reckless, a banda teve que mudar o nome devido a problemas de marca registrada.

O nome “The Pretty Reckless” é um jogo de palavras inteligente que combina a ideia de algo bonito (“Pretty”) com uma atitude ousada ou imprudente (“Reckless”).

DAVID GILMOUR leva a galera a loucura

O Espetacular Show de David Gilmour em São Paulo no dia 12/12/2015

E aí, pessoal! Acabei de voltar de um dos shows mais incríveis da minha vida, e preciso dividir essa experiência única aqui no blog.

Não é todo dia que temos a oportunidade de testemunhar um ícone do rock, como David Gilmour, em ação. E olha, a noite foi simplesmente épica.

Do Último Disco ao Clímax de "Wish You Were Here"

O palco estava pronto, as luzes começaram a se apagar, e a expectativa tomava conta do estádio.

A promessa era de um show baseado nos últimos discos de Gilmour, especialmente "On an Island" de 2006 e o mais recente "Rattle that Lock".

No entanto, algo mágico aconteceu assim que os primeiros acordes de "Wish You Were Here" começaram a ecoar.